Week 2: Paperopdracht - voorlopige onderzoeksopzet

Het is waarschijnlijk wel het bekendste deuntje uit de gamegeschiedenis:  het thema uit Mario Bros. Er zijn dan ook vanuit de fan community veel zelfgemaakte versies van deze en andere melodieën uit de game, oorspronkelijk gearrangeerd door Koji Kondo, ontwikkeld. Zeker de afgelopen paar jaar is deze vorm van participatiecultuur nog eens extra snel uitgebreid met de komst van YouTube. Slechts enkele voorbeelden zijn:

-          The Blindfolded Pianist http://www.youtube.com/watch?v=SXgZhPjMQLQ

-          VaDrum http://www.youtube.com/watch?v=SZqwvjwqwK4

-          Een man die het thema in handscheten speelt http://www.youtube.com/watch?v=v0bKq3x74UE

-          Fluit en beatbox combinatie http://www.youtube.com/watch?v=crfrKqFp0Zg

 Naast de Mario muziek zijn ook onder andere Zelda, Final Fantasy, Tetris populair. Ook hier zijn weer talloze voorbeelden van te noemen:

-          http://www.ocremix.org/ (Founded in 1999, OverClocked ReMix is an organization dedicated to the appreciation, preservation, and interpretation of video game music. Its primary focus is www.ocremix.org, a website featuring hundreds of free fan arrangements, information on game music and composers, resources for aspiring artists, and a thriving community of video game music fans.)

-          http://www.zreomusic.com/ (ZREO stands for Zelda Reorchestrated. It is our goal to transcribe the musical masterpieces that you have heard in the greatest video game series ever created: The Legend of Zelda! Our goal is to give each and every song from The Legend of Zelda series a realistic and atmospheric sound with the quality that you would expect from such film composers as John Williams, Howard Shore, and James Horner.)

-          http://minibosses.com/ (Rock/Metal band in Phoenix, Arizona die Nintendo gamemuziek coveren uit de tijd van de NES en SNES. Enkele voorbeelden zijn MegaMan, Castlevania, Zelda, Mario en Ninja Gaiden. Een van de vele voorbeelden van soortgelijke bands, maar dit is volgens Wikipedia een van de eerste)

-          En het jaarlijkse Games In Concert (Games in Concert is een initiatief van NCRV Radio en de website Gamer.nl en is het eerste en enige grootschalige gameconcert in Nederland. Muziek uit bekende videogames zoals World of Warcraft, Final Fantasy en Super Mario Galaxy wordt op spektaculaire manier uitgevoerd door het Metropole Orkest, het PA'dam koor en bekende nationale en internationale artiesten.) http://www.gamesinconcert.nl/

  Een van de vragen die hierbij opkomt is: waarom is de muziek van de ene game beter geschikt dan de andere? En waarom zijn het met name de polyfone melodieën die populair zijn? Zijn deze door hun mindere complexiteit beter te “remixen”? Misschien nog iets over internet erbij betrekken, in het bijzonder YouTube.

 Het perspectief waar mijn onderzoek het beste bij zal aansluiten is denk ik die van deze week: “Participatie en educatief ontwerp” (met name dan het eerste deel).

 Er zijn verschillende manieren van onderzoek mogelijk, maar er is er een die mij meteen nog enthousiaster maakte over dit onderwerp, namelijk zelf mee gaan participeren in de zogenaamde “videogame music culture”. Aangezien ik hier twee van mijn hobby’s kan combineren (games en muziek) en ook nog kennis mee kan opdoen lijkt mij dit de ideale manier van onderzoeken.

 Enkele artikelen:

 "Changing Our Tune" - an essay on the unique role and function of music in games. James Hannigan. http://www.jameshannigan.co.uk/changing.htm

 Video game music: not just kid stuff. Matthew Belinkie. http://vgmusic.com/vgpaper.shtml

 Levels of Sound. Eric Pidkameny. http://www.vgmusic.com/information/vgpaper2.html